#128 絵描き 田中 紗樹

第128回目の@Professional Usersは絵描きの田中 紗樹（タナカ サキ）さん。サンフランシスコで生まれ香港で育った田中さんは、自由な感覚と独特の感性で多くのファンを持つ絵描きです。まるで風を描いたようなタッチと、見るものを虜にする色彩感覚で作品を確実に我々のライフスタイル中に溶け込ませてくれます。彼女自身が様々な国、現場を訪れ「滞在制作」という名のもとで“LIVE” で描く活動も積極的に行っています。そんな田中さんもバッファローユーザーのひとりであり、今回バッファローのWi-Fi接続ポータブルハードディスク ミニステーション エア HDW-PDU3を制作でお使いとのこと。早速LAVAが田中さんが滞在制作と展示を行っている六本木のホテルH&Rを訪れお話を伺いました。

——田中さんが絵描きになっていった経緯を教えてください。

私は父の仕事の関係で生まれたのがサンフランシスコで、そこには3年間滞在して、その後6歳まで香港で育ちます。香港の幼稚園に通いましたが園児がみんな英語で私は馴染めずに、日本人のいる幼稚園に移ります。6歳で日本に帰国しますがそこまでアートとの関わりは一切ないですね。今でも続けていますが、東京の小学校に入って書道を始めました。でもそれぐらいでまだアートとの出会いはありませんでしたね。実は小学校にも私はあまり馴染めずに、日々窮屈な感じでした。

——どうしてなんでしょう？

私は小さい頃から人前に出たくない、目立ちたくない子でした。後ろに隠れて自分とだけ対話するような子ですね。でもそんな暗黒の時代（笑）を抜け出た頃、小学校5、6年生の時でしたか、私立の中学校を色々と見学して廻ったんです。そして女子美術大学付属中学校の文化祭に行ったら、そこの生徒さん達がとても輝いて見えたんです。色んな部活での出し物も覗きましたが。全てが楽しそうでした。私は女子美でアートを学びたいというよりも、そこにいる人達に魅かれて女子美術大学付属中学校に入学しました。

——アートの世界に入るきっかけが人間の輝きに触れたというのも面白いですね。それで？

そこから10年間、中、高、大と女子美に通いました。そこでキテレツで面白い友人達にたくさん出会います。「わっ、こんな自由でいいんだ！」と思えるほど自由ではじけた日々が続きます。美術よりも、その中でもまれながらも自由に行きていくことの素晴らしさを女子美が教えてくれました。

——いい学校ですね。その頃はどんなスタイルの作品を作っていたんですか？

今の作風とはうって変わって、細かい花びらの絵や、錆やカビといった、時間が経過して出てきたような、人が作れないような質感のものを油絵で描いていました。大学3年生の終わりぐらいに他の美大の展示会に行ったんですが、落書きみたいな絵を描く人がいて、その人の作品を見て「こんな簡単なものでもいいんだ！」と単純に思えたんです。今までもそういったタイプの絵には触れたことはありましたが、私は具象画のタイプだから影響はされなかったんですね。でもタイミングなのか、同年代の人が描いていたからなのか、私はその落書きのような作品を見て「はっ！」となったんです。中学生になって女子美に入ってコミュニケーションの自由さを感じたように、その作品からも制作の自由さを感じたんです。私が生まれ育ったサンフランシスコや香港は海のある港町で、開放的で様々なところに開かれている街。なにかが来るし自分からも行ける。その開放感の中で私は育ちました。なので中学に入った時の自由な感覚や展示で見た絵の自由さ、懐かしさ、私はそこに魅かれて今の田中紗樹の作品のスタイルが作られたんだと思います。

——僕は田中さんの絵がとても好きですが、このラインや色はどこから来るんだろう？ってずっと思っていました。今日はそれが聞きたかったんですがこの話でよく分かりました。海のある開放的な場所で育ち、人間の自由さや輝きに触れたことが大きかったんですね。さらにファンになりましたよ。その開放感を求めたいので、よく旅に出て滞在制作もしているんですね。

そうだと思います。それと人とのコミュニケーションですね。旅に出るということは日常を移動させること。旅先ではお客さまではなく、現地の人といかにコミットしていけるか、コミュニケーションをとっていけるか。そして私自身が現地の人達の日常に入って作品を作りたいという強い思いを持っていますので、それが滞在制作をするきっかけにもなっています。例えば今いるホテルでの滞在制作だと、まずはそこのスタッフと馴染んだり話したり、コミュニケーションをとったりします。こういった行為の中から私なりに感じ、読み取り、それが作品になっていきます。旅先でもそうですが、現地の人達とのコミュニケーションをとることで、その国、場所の空気を感じ、人々がなにを求めているのかを知り、それを知ることで自分がなにを描きたいかを見つけます。それが絵描きとしての私のスタイルです。

——田中さんの作品が完成するまでの制作のプロセスをなにか例をあげて教えてください。

お水で有名なクリスタルガイザーの源の場所でもあるアメリカのマウントシャスタという山のふもとでネイティブアメリカンが使うTipi（ティピ）というテントの中に入って1ヶ月滞在制作をしました。その時は犬小屋を私が作ることになったんですが、まずは作るものがその場所の風景にしっかりと馴染む作品になるよう考えます。「ストロベール」という藁と泥で出来たおうちを作りました（写真参照）。そしてまわりの赤茶色の山々に合うようなペイントをほどこしました。全ての作品に言えることなのですが、大事なのはその場所場所に馴染むように作っていくことです。自身の感覚とすり合わせながら、現地でフィットするものを作っていき完成させていきます。

——田中さんが今後やりたいこと、トライしたいことはありますか？

このホテルでの滞在制作の後はインドでの滞在制作が始まりますが、今後は海外での活動をもっと増やしていきたいですね。アメリカで生まれたことが関係しているとは思いますが、やはり私は外に出て色々な人とのコミュニケーションをとっていく中で制作していきたいんです。それは国内でも同じなのですが、そこから生まれてくる感覚を大切にして作品につなげていきたいですね。

——なるほど。僕も田中さんが様々な場所で呼吸し、感じ取った作品をもっと見てみたいですね。楽しみにしています。さて、パソコンの話をしましょう。制作ではパソコンやデジタルなものも使用しますか？

はい。自宅にWindowsのデスクトップのパソコンがあり、それを使用しています。主に資料作り、DMの制作、作品写真の整理、イメージ作りにも使います。持ち歩き用にはSonyのタブレット、Xperiaを使っています。Xperiaに関しては旅先で自分の作品の写真を現地の人達に見せることが主ですね。それが目的で買いました。私はハードディスクに関してはずっとバッファローのものを使っていて、今もWindowsにはずっとバッファローの外付けハードディスクがつながっていて、バッファローの商品は昔から信頼しています。今回タブレットを購入したんですがこのタブレットはUSB機器が接続できないので、そこに対応してくれるワイヤレスのハードディスクを探していました。それでやはり信頼しているバッファローのWi-Fi接続ポータブルハードディスク ミニステーション エア HDW-PDU3を使用することにしたんです。このミニステーション エアは最適でしたね。私の作品の写真をここに全て入れておき、旅先ではタブレットとミニステーション エアを持ち歩いて、みなさんに私の作品を見てもらっています。これで容量が1TBもあるんですが、本当に軽くて使いやすいです。私ってアナログ人間なので、ワイヤレスで大丈夫なのかな？直接つながってないのに大丈夫なのかな？とかなり最初は心配だったのですがそんな心配は吹き飛びましたね（笑）。Wi-Fiがないところ、ネット環境のないところでも使用出来るのも大きな魅力です。このミニステーション エアを起動させることで、これ自体が発信源になるんです。例えば地下でも機器同士がWi-Fi接続で直接つながるので、ミニステーション エアに保存した動画をタブレットで見ることができます。デザインもとてもいいですよね。本体の上の部分がマットコーティングで滑り止めにもなっているのもお気に入りです。色も私から見ると暖かみのある優しいグレー。いい色合いですよね。軽いしお洒落だし、女子受けも良さそうです。一生大切に持ち歩き、様々な国で活躍してもらいたいハードディスクです。

——どうもありがとうごいざいます。なんかそのタブレットとミニステーション エアのセット、田中さんにはお似合いな気がしますよ。どうぞこれからもお役だてください。では最後に田中さんのような絵描きを目指す人達にメッセージをお願いします。

あらゆる分野で活動しているあらゆる人種の人達と話して欲しいです。そしてたくさん旅にも出てください。そうすることで絵を描くには大切な観察力を養っていけます。ひとつひとつを判断していくことが絵を描くこと。そして判断して答えを出すことが絵につながっていくと私は思っています。ポジティブに自由に行き来してください。

——今日はどうもありがとうございました。

ここからは田中さんのアートワークです。本人のコメントでお届けします。